Debate4en PEC3. DIBUJO EXPANDIDO. PROYECTO «ConsciencIA»

  1. Conchita de Blas Ricart says:

    Felicidades David! ¡Cómo ha ido evolucionando tu dibujo expandido hasta conseguir realmente un efecto realmente inquietante!

  2. David Lopera Gómez says:

    Gracias Paola! Parece que el vídeo no va bien. Aunque el primer día sí que se veía venir. parece el sistema no soporta un vídeo tan pesado.

    Un saludo!!

Debate3en PRÁCTICA: EL DIBUJO EXPANDIDO

  1. Alina Pociute Pociute says:

    Me ha encantado, Conchita.

    El diseño, los dibujos, la paleta de colores, la combinación de materiales (tejanos, corchos, hilos, etiquetas…), los acabados…

    Fantástico! Enhorabuenísima!

  2. Juantxu Bazán Bazán Perales says:

    ¡Un aplauso Conchita por la elección de esta práctica! comprometida, hermosa y eficaz.

    J.

Debate1en Segunda entrega parcial. PEC 3. El dibujo expandido.

  1. Paola Villanueva González says:

    Buen trabajo, David.

    Respecto a los ejercicios sobre el bote de cristal, si te interesa seguir trabajando por esta vía, quizá pueda ayudarte utilizar papel transparente y rotuladores o tintas permanentes que funcionen bien sobre este tipo de material. Quizá te facilita el trabajo y además puedes experimentar superponiendo varias hojas.

    Sobre los ejercicios de sombras, también tienen un buen planteamiento, aunque me falta un siguiente paso donde sea más explícito el uso del dibujo. Por ejemplo, podrías poner papel continuo, pedir a alguien que te haga la sombra y tú dibujarla. Sobre el trabajo con sombras, la obra de Kara Walker me parece interesantísima. Te la paso por si te resulta útil.

    Cualquier duda, no dejes de consultar.

    ¡Saludos!

Debate4en Práctica: El dibujo expandido. Presentación proyecto.

  1. Paola Villanueva González says:

    Hola David,

    El concepto de tu propuesta me ha hecho pensar en esta obra de Dionisio González.Por si no se aprecia, son fotografías colocadas en la parte frontal de cubos retroiluminados, de manera que da la sensación de que las personas están encajonas ahí dentro. Te lo comento porque quizá podría ser una idea para tu trabajo: colocar estas caras en cubos y que así aumente la sensación de ansiedad. En el caso de decantarte por esta opción, no sé si necesitarías un texto directamente inserto en la pieza. Habría que pensarlo.

    Respecto a las posibilidades técnicas que planteas, mi principal duda es cómo hacer para que el dibujo tenga importancia, ya que tal y como está pensado ahora, el lenguaje principal es la fotografía. Coser con hilos puede ser bonito y una manera de unir las fotos, pero parece que el dibujo quedaría muy en segundo plano. El efecto de las caras escaneadas está muy bien, pero ¿y si intentas simular este efecto con alguna técnica de dibujo, como el carboncillo o el boli y a partir de ahí piensas cómo hacer la instalación?

    Respecto a si hacer la instalación en casa o fuera, las dos opciones son compatibles.

    Cualquier duda, no dejes de consultar.

    ¡Saludos!

  2. David Lopera Gómez says:

    Gracias Paola,

    Voy a meditar todo lo que me dices y pienso como darle sentido teniendo el dibujo el protagonismo que se merece.

    Como siempre, gracias por todas las ideas.

    Saludos. :)

  3. Carlos Garcia Conca says:

    Esta vez me ha tocado hacer un texto crítico sobre David Lopera Gómez.

    La presentación del proyecto de David me parece altamente interesante, ya que no queda reflejado solo algo físico, como cuando dibujas un paisaje o un edificio, esta obra de arte en proceso llega más allá de lo visual y te muestra los sentimientos de David y de todos nosotros. A veces, cuando estás pasando por alguna mala racha, tienes ganas de pegar un buen grito, e incluso lo pegas para desahogarte, pero después tus problemas, tus bloqueos, siguen estando. Esta obra, al parecer muy bien pensada y elaborada, tiene todo para mostrarse en un museo, la fotografía es arte, y David la emplea muy bien, y deja claro lo que quiere expresar, esta forma de gritos silenciosos, expresan un raudal de sentimientos enfrentados consigo  mismo. Me gusta esa idea de » muro de las lamentaciones», como bien dice en su exposición.

    No se porque idea se decantará nuestro compañero, pero por su enfoque y significado de su proyecto, creo que con cualquiera de las ideas que elija, acertará. Si hablamos sobre la complejidad del proyecto, creo que tiene un largo trabajo que recorrer, ya que como bien dice él, estuvo un largo rato probando posturas y haciendo muestras y prácticas para sacar las imágenes. Tiene dudas acerca de si dejarlo en la pizarra  o hacerlo en otros lugares o de otras formas, pero exponiéndolo en la calle ganaría puntos, ya que quien pase por allí, seguro que se hará miles de preguntas sobre quien es esa persona, que le ocurre, que piensa y un largo etcétera. Yo, quizás por mi gusto por el cómic, quizás dibujaría o intentaría mostrar signos de exclamación, de trsiteza, agobio, nerviosismo y cualquier cosa que David llegue a sentir.

    Estoy deseando ver como acaba el trabajo y cual ha sido su resolución final.

  4. David Lopera Gómez says:

    Muchas gracias Carlos por tus comentarios.

    Sigo reflexionando… esta noche decido qué camino escoger que se me echa el tiempo encima… pronto os lo comparto.

    ¡Un abrazo y gracias!

Debate3en Entrega Parcial 2. Relato y Lenguaje.

  1. Paola Villanueva González says:

    ¡Felicidades por el esfuerzo, David! Ha merecido la pena : )

    Me ha encantado cómo has ido compartiendo el making-of, tanto en texto como en dibujo, para así entender tu proceso de trabajo y comparar todas las distintas pruebas. No sólo es de gran ayuda, sino que refleja muy bien todas las vueltas que a menudo tenemos que dar a una imagen hasta darla por terminada.

    De tus ejercicios, te felicito especialmente por el cómic, aunque con un pequeño detalle como sugerencia de mejora: la sombra paralela del «paren la autopsia» creo que no es necesaria (incluso podría quedar muy bien integran este texto en un bocadillo, como el resto de textos, sin deformar la línea base). Tampoco sé decidirme por cuál me decantaría, si por el final o por el de justo antes (sólo con algunos toques de color y sin efectos). Si te animas a probarlo, no dejes de compartir. Tu diagrama también está bien planteado y entendido.

    En la poesía visual, sin embargo, te invito a retrabajarla para poner el foco en el mensaje, reduciendo elementos o efectos innecesarios, como la distorsión, y conseguir una imagen más entendible sin caer en lo literal. Sé que no es fácil, ¡pero te animo a darle otra vuelta!

    Cualquier duda, no dejes de compartir.

    ¡Saludos!

    1. David Lopera Gómez says:

      Hola de nuevo Paola,

      He seguido tus consejos y he actualizado la entrega anterior.

      Por un lado, he creado una nueva poesía visual partiendo dela idea anterior. Le di muchas vueltas pero contento con el resultado pues creo expreso mucho más acertadamente lo que quería, y ahora sí tiene el formato de poesía visual, o al menos, eso creo.

      Por otro lado, he coloreado el cómic dándole un efecto más crudo y dejando los trazos a la vista. También le he añadido el bocadillo a modo de exclamación a la frase final, queda más limpio y convincente la verdad.

      Muchas gracias por todo, saludos.

  2. David Lopera Gómez says:

    Hola Paola,

    Muchas gracias por los mensajes. Haré las pruebas con el cómic y lo añadiré a la entrega final, si me da tiempo también lo agrego aquí.

    Estoy de acuerdo con la poesía visual… voy a ver si le doy otra vuelta, y si se me ataranta la idea, presento otra poesía visual… seguiré dándole vueltas.

    ¡¡Saludos!!

Debate1en PEC2. Entrega Parcial 1

  1. Paola Villanueva González says:

    ¡Gracias, David!

    Buen trabajo, felicidades. De tus ejercicios de desplazamiento del significado, especialmente bueno el del pájaro. Ambos elementos se cohesionan perfectamente y además la acuarela está muy bien hecha. Sólo te diría de cuidar un poco la iluminación de la foto (si no puedes repetirla, sería cuestión de sacar luminosidad con alguna herramienta de edición de fotos). Tu collage también tiene un buen planteamiento, aunque me pregunto si hay elementos de más o si estos podrían haberse colocado de otra manera para poner el foco en el centro del mensaje. ¿Y si te quedas sólo con la pandereta y las manos? Considero que no hace falta nada más para representar el tiempo.

    Tu foto también está bien planteada, así como los ejercicios de movimiento. El que mejor funciona, el último abstracto. ¡Dinamismo total!

    Espero haberte ayudado.

    ¡Saludos!

Debate7en 3.2.4. ANÁLISIS DEL MOVIMIENTO

  1. Paola Villanueva González says:

    Para quien no lo sepa, Raquel se ha lesionado y está dibujando con el brazo izquierdo. ¡Felicidades por el esfuerzo!

  2. Raquel Sanchez Bejarano says:

    Muchas gracias! Es todo un reto y muchas horas para sacar una línea, espero no cogerle el gustillo… :)

Debate4en PAC1-Entrega parcial 2

  1. Paola Villanueva González says:

    ¡Hola, David!

    Coincido contigo: a medida que avanzas en tus sketches, la mano se suelta, el “miedo” al papel en blanco desaparece y va definiéndose un estilo más marcado. Es muy positivo que hayas aprovechado este ejercicio para probar técnicas y materiales. También, que hayas consultado lecturas recomendadas, como te sugerí en comentarios anteriores, y que las hayas incorporado a tu práctica.

    De tus sketches, está especialmente bien resuelto el segundo (PIBOY en blanco y negro), aunque el de rotuladores también es interesante. Tu ejercicio final está bien desarrollado y demuestras haber entendido cómo funciona una cónica con 2 puntos de fuga. La acuarela funciona bien en ejercicios así, aunque, si sigues investigando en esta técnica, te sugiero reservar más blanco del papel para las luces -ya que en acuarela no contamos con pigmento blanco- y buscar maneras para evitar que se corra la tinta del contorno al aplicar el color. A lo mejor así consigues resultados más «limpios» (si es que es tu intención).

    Respecto al ejercicio de alzado, planta y perfil, está bien planteado y se ve que hay trabajo. Sin embargo, aprecio algunas imprecisiones: por ejemplo, algunas vistas ocultas están sin marcar (en el alzado, la tabla que une ambas patas queda por delante y, por tanto, el área de las patas que quedan detrás debería ir en línea discontinua); o las proporciones y abertura de las patas en el perfil no encajan del todo según la foto del referente (según la foto, el final de las patas traseras no coincide con el final del respaldo y, por tanto, la abertura es menor). Si no me he explicado bien, no dudes en comentármelo.

    En el ejercicio de axonométrico, también veo algunos fallos de proporciones e inclinaciones de líneas, pero podemos darlo por entendido : )

    Hay mucha evolución respecto a tu primera entrega parcial, así que felicidades también por esto.

    ¡Saludos!

  2. David Lopera Gómez says:

    Muchas gracias Paola por los comentarios!

    Piboy… creo que fue el que menos tardé en hacer y más suelto dibujé… parece que se acerca a lo que podría decirse es mi «estilo».

    la acuarela con dos puntos de fuga, me preocupé más de hacer bien la perspectiva que de reservar espacios en blanco, no sé si fue intencionado o no, pero tampoco me preocupaba eso la verdad. Aunque es cierto, que sacando luces, el dibujo ganaría en realismo… pero así me gusta la verdad. :)

    En cuanto al alzado. Acabo de verlo, tienes razón, ya lo he solucionado para la entrega final entregarlo corregido. El perfil, es cierto, no coincide, lo corrijo también.

    El anonométrico, tampoco lo medí manualmente, entonces arrastré algunos errores de medida. Creo necesitaría tener en casa una silla más sencilla, jajaja.

    Un abrazo y mil gracias por la ayuda y correcciones. :)