Publicado por

PAC1-Entrega parcial 1

Publicado por

PAC1-Entrega parcial 1

Hola a todos,   Os comparto los bocetos realizados sobre observación y representación pertenecientes a la primera entrega parcial así como las…
Hola a todos,   Os comparto los bocetos realizados sobre observación y representación pertenecientes a la primera entrega parcial…

Hola a todos,

 

Os comparto los bocetos realizados sobre observación y representación pertenecientes a la primera entrega parcial así como las reflexiones de cada apartado.

 

3.2.1. Observación.

Materiales utilizados: Lápiz 1b, goma de borrar. Bloc Canson de100 g/m2. Tamaño 21,6×27,9 cm

En este primer ejercicio me ha parecido muy interesante practicar la observación y la memoria retentiva.  Como primer objeto dibujé el metro de la siguiente foto como referencia:

 

Este es el dibujo realizado. Como se puede observar con bastantes detalles olvidados, como el tamaño de la cuerda mucho menor que el metro real, así como detalles tipográficos o de estructura, puesto que la parte superior, por ejemplo era circular y no simétrico con respecto a la base.

El segundo objeto utilizado de referencia fue un reloj apoyado sobre la mesa boca arriba:

El resultado mejoró por varios motivos, en primer lugar, había ya calentado la mano, y en segundo lugar, por que recordé mejor los elementos básicos del elemento, siendo, bajo mi punto de vista, un objeto más sencillo que representar que el primero, o al menos, así me lo pareció. Este fue el dibujo realizado:

Este primer apartado lo concluí con la siguiente referencia de unas tijeras:

Este dibujo es el que me costó más debido a que dibujé las puntas de forma invertida con respecto a la realidad. También añadí elementos inexistentes en el objeto, además, simplifiqué formas y algunas proporciones… ¿realmente mis tijeras cortarían si se fabricaran en la realidad? Tal ve no…

Como conclusión de los ejercicios hechos de este apartado he de decir que me ha resultado muy interesante y necesario practicar la observación y el dibujo de retentiva. La memoria nos juega muy malas pasadas y somos muy selectivos a la hora de recordar cómo están compuestos los objetos del mundo que nos rodea. Siempre he dibujado de memoria pues creo es algo bueno para tener un imaginario mental propio, creo que combinando la observación de la realidad con nuestras propias referencias asimiladas se pueden crear obras con personalidad propia y de sello propio.

3.2.2. Composición.

Materiales utilizados: Lápiz 1b, HB, goma de borrar, goma de miga de pan, tinta china, pincel con cartucho de tinta «Pentel», caña de bambú, barras de grafito, carboncillo en lapicero. Bloc Canson de100 g/m2. Tamaño 21,6×27,9 cm

Para este ejercicio realicé las cartulinas en forma de marco cuadrado, que acabé separando con dos cortes formando las L. Decidí dibujar una lámpara de mi estudio pues me resultó interesante la posición que tenía y el encuadre elegido:

Este es el resultado del esbozo realizado. Estoy contento con los resultados y los espacios negativos representados, pero he de confesar que entre observación y representación, dibujé más de la cuenta de memoria, esto se nota bastante en la cabeza del flexo, que tiene una forma más esférica y achatada que en la realidad.

He de decir que es muy útil usar este tipo de visores para enmarcar, para luego, tener un visor o marco mental y poder encajar y componer la realidad que vemos sin necesidad de esta herramienta.

En el siguiente ejercicio realicé 5 bocetos, los tres primeros utilizando los mismos elementos, y los dos últimos, cambiándolos por variar un poco.

Referencia para dibujo de 10 minutos:

Encaje realizado en 10 minutos:

Referencia para dibujo de 5 minutos:

Encaje realizado en 5 minutos:

Referencia para dibujo de 3 minutos:

Encaje realizado en 3 minutos:

Referencia para dibujo de 1 minuto:

Encaje realizado en 1 minuto:

Referencia para dibujo de 30 segundos:

Encaje realizado en 30 segundos:

De la realización de estos 5 encajes saco la conclusión de que eran elementos demasiado complejos como para realizarlos, sobre todo cuando el tiempo se iba reduciendo. Paradójicamente, el hecho de tener poco tiempo no me desesperó, al revés, hizo que mis trazos fueran más sueltos, cosa que incluso agradecí, pues suelo dibujar marcando demasiado la línea desde el primer momento y he de ir acostumbrándome a marcar menos el grafito, para luego solo marcar los trazos más interesantes o que expliquen mejor lo representado. De hecho, incluso están algunos de los últimos dibujos mejor encajados que los primeros.

También decir que me supuso una gran diversión componer las escenas a representar, jugar con las luces, planos y alturas, obteniendo resultados interesantes.

De todos los bocetos anteriores, seleccioné los siguientes:

  1. Contornos y siluetas proceso:

Trabajo final:

2) Luces y sombras proceso:

Trabajo final:

3) Texturas y tramas, proceso:

Trabajo final:

De este apartado final, me pareció muy interesante poder usar diferentes técnicas de expresión y que me sentí más cómodo al no haber límite de tiempo. Me pareció interesante rescatar el mismo dibujo con el que inicié este apartado, para poder compararlos y ver mi evolución y mejora en la representación de objetos y escenas.

Por último pedir disculpas ya que las imágenes del proceso de los tres últimos dibujos lo rescaté de un vídeo que hice realizando estos ejercicios, por lo que no pude ir haciendo fotos parciales, pero entiendo que es más que suficiente para comprender el proceso. Los trabajos finales si son escaneados.

¡Un saludo!

Debate4en PAC1-Entrega parcial 1

  1. Ramon Ballester Vioque says:

    Hola David, no se si esta es tu entrega parcial, si lo fuera tienes que poner el título de la entrega
    “PAC1-Entrega parcial 1”. Se puede cambiar en tu folio, eliges tu publicación, luego la editas y das otra ves a publicar.
    Me ha parecido gracioso el tema de las tijeras, un saludo

  2. Paola Villanueva González says:

    ¡Hola, David!
    Felicidades por la documentación y relato de tu proceso de trabajo. Es transparente y autocrítico, pero todavía sería más rico si en tu reflexión sobre dibujar de memoria -muy interesante, por cierto- hicieras referencia a las lecturas propuestas (u otras de cosecha propia). ¡Ganaría en profundidad!
    En los ejercicios de memoria, estoy de acuerdo en que el poco tiempo ha jugado a tu favor: consigues un trazo más suelto, un dibujo más fresco y un encaje igual de válido. Si te animas a seguir practicando la velocidad, ¡no dejes de compartirlo conmigo y con el resto del aula!
    Valoro mucho que te hayas lanzado a experimentar con tantas técnicas y materiales. De entre tus ejercicios finales, destaca especialmente “Contornos y siluetas”, donde has conseguido un trazo fino y una composición divertida y arriesgada.
    Para los otros dos, te animo a que revises los capítulos “Línea y forma” o “Tono y textura” del libro “Dibujo y proyecto” (Ching y Juroszek, 2014). Pueden ayudarte para mejorar en el modelado de formas mediante escala de grises e iluminación.
    Cualquier duda, me dices.
    ¡Saludos!

    1. David Lopera Gómez says:

      Muchas gracias Paola,
      Tomo nota para las próximas entregas parciales y final agregar lecturas propuestas, cuenta con ello. Gracias por las recomendaciones y los comentarios. Voy a por esa lectura, me pongo a ello.
      ¡Saludos!

Publicado por

Autorretrato

Publicado por

Autorretrato

Os presento el autorretrato que he elaborado como actividad inicial del Taller de Dibujo y Expresión Gráfica. He decidido realizar una ilustración…
Os presento el autorretrato que he elaborado como actividad inicial del Taller de Dibujo y Expresión Gráfica. He decidido…

Os presento el autorretrato que he elaborado como actividad inicial del Taller de Dibujo y Expresión Gráfica.

He decidido realizar una ilustración puesto que considero que el dibujo es una de mis aficiones y siempre busco mejorar como ilustrador. En concreto, he utilizado el programa Procreate en mi Ipad, lo cuál me ha permitido tener una infinita gama de colores, aunque es cierto que, a parte de trazar la línea principal del dibujo, el pincel utilizado ha sido uno húmedo, similar al efecto de gouache.

Primero de todo, me hice una foto, con un flexo emitiendo luz de derecha a izquierda sobre mi rostro. Luego, y sin calcar la fotografía, la tomé de referencia para realizar el trazado del mismo, tras ello, coloreé la imagen, cambiando finalmente el color de los trazos para integrarlos junto al color y quedando el conjunto más armónico e integrado.

La ilustración viene acompañada con símbolos, por un lado, la balanza que reposa sobre mi cabeza tiene un doble significado, por un lado, soy libra, y siempre estoy balanceando y sopesando cada paso que doy en la vida antes de lanzarme… típico de mi, por otro lado, soy Licenciado en Derecho y mi profesión está vinculada a esta rama, a los recursos humanos y al emprendimiento. En algún momento, la balanza se inclina, por ello las esferas que caen sobre mi se transforman en pigmentos par mi paleta, esto representa mi pasión, el dibujo, y la eterna lucha entre seguir por un camino o por otro. Por último, mi cabeza es coronada por pinceles, que proyectan ideas, cosas que inventar, crear e imaginar y que finalmente permiten dibujar mi propio futuro a mi antojo.

Espero que os guste. ¡Saludos!

Debate1en Autorretrato

Publicado por

Autorretrato y presentación (Amor al arte)

Publicado por

Autorretrato y presentación (Amor al arte)

    No se me hubiera ocurrido un primer ejercicio tan difícil como un autorretrato, al menos para mí. Más allá de…
    No se me hubiera ocurrido un primer ejercicio tan difícil como un autorretrato, al menos para mí.…

 

Autorretarato. Juantxu Bazán
Collage tamaño din A4. Foto digital impresa y recortada sobre papel pintado con grafito, pegado en cartulina negra. JB, 21 sept. 2021

 

No se me hubiera ocurrido un primer ejercicio tan difícil como un autorretrato, al menos para mí. Más allá de algún selfi, nunca me he dibujado, ni mirándome al espejo, ni copiándome de una foto, ni nada que se le parezca. Y aún hoy es un reto para el que no estoy preparado. Esa es la razón por la que me he matriculado en DIBUJO: aprender para enfrentarme con soltura y seguridad a retos como éste u otros.

A falta de destrezas, he incorporado imqginación, eso creo. Mi autorretrato es en sí mismo una declaración de principios que me han venido siguiendo durante buena parte de mi vida: la importancia de la mirada. La mirada sobre el mundo, sobre los objetos que nos rodean, la mirada sobre la vida, para pensarla, sentirla y aprehenderla. Algo así debe experimentar quien se sienta artista, o que se introduzca en el mundo del arte. Antes de dibujar pienso y repienso mucho, aboceto, y escribo. Tenía unas cuantas opciones, pero me he inclinado por la solución que encabeza este artículo, porque es una declaración, también, de amor al arte, aunque sea una muy burda y simple versión de la «Action Painting» de nuestro admirado Pollock, y que aparece a modo de garabato tras la mirada, y frente a la mirada.  El autorretato le he repasado finalmente con el programa GIMP, tan solo para darle algo de contraste y quitar alguna impureza o distracción, sin animo de ser perfeccionista; quiero que el autorretrato se aprecie que es un collage porque es un collage.  A continuación pongo otros planteamientos sobre la misma idea (la mirada) que se quedaron en el camino:

Mi interés por el arte viene desde hace muchos años, pero es ahora, a partir de mi reciente jubilación, cuando puedo dedicarle tiempo, más tiempo. Siempre he tenido un gran interés por el diseño gráfico y lo he practicado, sobre todo, cartelería e identidad corporativa, también algo de ilustración; estoy aprendiendo a pintar acuarela, y tengo un especial interés por la poesía visual, en cualquiera de sus versiones.

Mi expectativa en este curso de  DIBUJO Y EXPRESION GRÁFICA es aprender, emplear el tiempo de forma satisfactoria y placentera y hacerlo siguiendo las enseñanzas del profesorado y con mis compañeros de curso, a quienes espero ir conociendo poco a poco.

Os mando un abrazo desde Castro Urdiales.

 

Juantxu Bazán, 21 de septiembre 2021

 

Debate10en Autorretrato y presentación (Amor al arte)

  1. Conchita de Blas Ricart says:

    Felicidades Juantxu,

    Me encanta el collage y su significado. Creativo y con mucha fuerza.

    Ánimo con el curso!!

    1. Margarita Jimenez Manzano says:

      Me identifico mucho con tus palabras y con la referencia que haces a las miradas. Yo dibujo retratos y es ahí, en los ojos, en la mirada, donde más centro la atención del dibujo. Cuando consigues captar el mensaje de los ojos, tienes buena parte del retrato conseguido.
      Te mando un saludo compañero!!! Y enhorabuena!!!

  2. Paola Villanueva González says:

    ¡Gracias, Juantxu! Dices que es tu primer autorretrato, pero parece que llevas muchos autorretratos antes que este.
    Experimentas con la técnica, integras el dibujo en otros lenguajes como la fotografía y consigues que texto e imagen vayan perfectamente de la mano. También se ve tu interés en la poesía visual. Supongo que conoces a nuestro gran Joan Brossa.
    ¡Felicidades!

  3. Juantxu Bazán Bazán Perales says:

    Gracias!
    Si claro, Joan Brossa, un referente que ya esta en la historia del arte. Tengo pendiente una visita al museo de la Fundación.
    Otro maestro para mí: Pascual Madoz… y muchos otros.

  4. Ramon Ballester Vioque says:

    Me parece muy buen trabajo y original tu autorretrato entre el collage, la fotografía y el dibujo., además me resulta divertido, seguro que has disfrutado haciéndolo. Estoy de acuerdo contigo cuando dices que el autorretrato es un ejercicio difícil.

    ¡Enhorabuena!

Publicado por

AUTORRETRATO

Publicado por

AUTORRETRATO

Este autorretrato es mi primera huella indecisa ante el papel. He elegido el lápiz porque hasta el momento, es el mejor medio…
Este autorretrato es mi primera huella indecisa ante el papel. He elegido el lápiz porque hasta el momento, es…

Autorretrato

Este autorretrato es mi primera huella indecisa ante el papel. He elegido el lápiz porque hasta el momento, es el mejor medio de expresión en el dibujo que poseo. He querido remarcar ciertas líneas en el autorretrato porque son las que más me definen y suponen un reflejo del paso del tiempo. Me refiero a las líneas de expresión y arrugas, así como las que acentúan mis mandíbulas, claramente marcadas. Momentos de esfuerzo, de cansancio y otros de tensión, se traducen en ellas. La mirada asimétrica y tranquila transmite mi grado de satisfacción y aceptación que he conseguido hasta el momento en el terreno familiar y laboral. He disfrutado mucho realizando este dibujo al representar  en el papel algunas asimetrías que evidencian mis imperfecciones. Finalmente, me he atrevido a aplicar ligeramente un poco de color para restarle seriedad y sobriedad al rostro.

Espero evolucionar mucho en este taller y aportar más calidad a mis dibujos.

Carmen

Debate9en AUTORRETRATO

  1. Ángel Díaz Navarro says:

    Carmen, muy bueno tu autorretrato, y muy atrevido el uso del color, yo siempre que he intentado poner color a mis ¡bueno! (dibujos) y ha sido un autentico desastre, ya se que parece fácil pintar los labios de color rojo, pero cuando lo hago yo, no elijo el tono rojo que veo y queda otra cosa.

    Felicidades, has conseguido expresar lo que te proponías.

    Un saludo.

    1. Carmen Puig Barat says:

      Gracias Ángel!

      Como puedes ver el color pasa casi desapercibido porque me cuesta muchísimo saber el tono, qué material utilizar…
      Pero te agradezco tus ánimos.

      Un saludo y buen inicio de semana

      Carmen

  2. Paola Villanueva González says:

    ¡Gracias, Carmen!

    Muy interesante tu dibujo en relación a lo que explicas. Como reto: ¿y si exageraras aún más esta asimetría de la que hablas, las líneas de expresión o el rojo?

    Sin miedo : )

  3. Carmen Puig Barat says:

    Buenas noches Paola,
    Claro! Puedo marcar las líneas y exagerar la asimetría de los ojos, por ejemplo. Me reservo el color para cuando me enseñeis a aplicarlo porque puede acabar siendo una caricatura sin quererlo.
    Muchas gracias por tu comentario.

  4. Alba Sancho Carreño says:

    ¡Hola Carmen!
    Me encanta tu dibujo, aprecio bastante aquello que comentas de las asimetrías porque de normal nos enseñan a que todo debe estar perfectamente simétrico cuando nuestro cuerpo y rostro no lo es realmente.

    ¡Un saludo! :)
    Alba

    1. Carmen Puig Barat says:

      Gracias Alba!

      ¿A ti también te sucede que te cuesta acentuar más una parte de la cara que la otra?, parece que tengamos tendencia a dibujar sobre el papel todo de la misma medida, la parte izquierda igual que la derecha. Sin embargo, si lo haces simétrico no acabas reconociendo tu cara en absoluto.

      Un abrazo,

      Carmen

  5. Arcadio Gomez Plasencia says:

    La asimetria suma y el color ni te digo. El color es un juego en el que no sirve el respeto, me ha gustado¡¡¡¡¡

  6. Carmen Puig Barat says:

    Gracias Ángel!
    Como puedes ver el color pasa casi desapercibido porque me cuesta muchísimo saber el tono, qué material utilizar…
    Pero te agradezco tus ánimos.
    Un saludo y buen inicio de semana
    Carmen

Publicado por

Presentación autorretrato

Publicado por

Presentación autorretrato

Hola, Siguiendo las sugerencia del Taller de Dibujo y Expresión Gráfica quiero presentarme con un autorretrato realizado mediante una herramienta digital.  Desde…
Hola, Siguiendo las sugerencia del Taller de Dibujo y Expresión Gráfica quiero presentarme con un autorretrato realizado mediante una…


Hola,

Siguiendo las sugerencia del Taller de Dibujo y Expresión Gráfica quiero presentarme con un autorretrato realizado mediante una herramienta digital. 

Desde niño siempre me ha gustado el dibujo y suelo dibujar todos los días, creo que es la mejor forma de realizar bocetos rápidos, tomar apuntes o expresarme con libertad. Un lápiz y una libreta me permite trabajar en cualquier lugar y en cualquier momento, a veces mis apuntes se quedan en solo una idea, pero en otras ocasiones me sirven para realizar cuadros al óleo, alguna escultura o realizar dibujos con detalles en otro formato.

El grabado me parece una técnica muy interesante, encuentro similitudes con los negativos de la  fotografía analógica en blanco y negro. En ocasiones me inspiro en los grabado de Goya, suelo dibujar en fondos negros para invertir el proceso de los tonos, trabajar los claros como si rayara una placa de cobre para un grabado. Este autorretrato digital, es un boceto rápido, de trazos libres y sin correcciones realizado con un pincel digital, el resultado no era lo que me interesaba en el momento de la realización, he buscado la inmediatez del momento.

Un saludo,

Ramón Ballester Vioque

Debate3en Presentación autorretrato

  1. Paola Villanueva González says:

    ¡Gracias, Ramón! ¿Nos puedes explicar más acerca de las herramientas digitales usas? A lo mejor al resto del aula le interesa ; – )
    Tu autorretrato es muy expresivo, ¡felicidades! Y me parece muy interesante el uso del negativo, ¿conoces las xilografías de Frans Masereel?
    Aunque me recuerda más al dibujo a tiza que a las planchas sobre las que se realizan grabados con técnicas como el aguafuerte. Como sugerencia si quieres enfatizar más en esta relación, ¿y si pruebas a utilizar fondo color cobre?
    Ganas de ver más cosas.

  2. Ramon Ballester Vioque says:

    ¡Gracias por tus consejos!

    Viendo una exposición de dibujos digitales de Jaime San Juan Ocaba me entró la curiosidad por el formato digital, si la fotografía ya es digital, porqué no probar con el dibujo. Utilizo una IPad Pro con una App específica para dibujo Procreate, se puede dibujar utilizando un lapicero digital o directamente con los dedos, tiene posibilidades ilimitadas. No he realizado xilografías pero suelo haber rayados en maderas, profundizaré en la obra de Frans Masereel para saber más sobre la técnica. Como no tengo las herramientas para realizar grabado me conformo con hacer dibujos con fondos oscuros pensando que es para un grabado, probaré con otros tonos y si puedo algún día realizaré mi primer grabado.

    Un saludo

  3. Paola Villanueva González says:

    El mundo del grabado es maravilloso. Si te interesa, no dejes de comentármelo, ya que me especialicé en esto y a lo mejor te puedo aconsejar cuando lo necesites.

    Gracias por compartir.

Publicado por

¡Bienvenidos y bienvenidas!

Publicado por

¡Bienvenidos y bienvenidas!

¡Hola! Esta publicación se ha generado automáticamente en el Ágora. Te encuentras en el Ágora de la asignatura. En este espacio se…
¡Hola! Esta publicación se ha generado automáticamente en el Ágora. Te encuentras en el Ágora de la asignatura. En…

¡Hola!

Esta publicación se ha generado automáticamente en el Ágora.

Te encuentras en el Ágora de la asignatura. En este espacio se recogerán todas las publicaciones relacionadas con las actividades que hagan los compañeros y compañeras del aula a lo largo del semestre.

El Ágora es un espacio de debate en el que estudiantes y docentes pueden ver, compartir y comentar los proyectos y las tareas de la asignatura.

Si solamente ves esta publicación, puede ser porque todavía no se ha hecho ninguna más, porque no has entrado con tu usuario de la UOC o porque no perteneces a esta aula. Si no eres miembro de la UOC y ves alguna publicación, es porque su autor o autora ha decidido hacerla pública.

¡Esperamos que esta Ágora sea un espacio de debate enriquecedor para todos y todas!

Debate0en ¡Bienvenidos y bienvenidas!

No hay comentarios.

Las intervenciones están cerradas.